Dolci da assaporare o regalare

Zulbia o frittelle persiane

Zulbia e Bamiyeh è un tipo di dolce che di solito viene venduto durante il mese di Ramadan. Gli ingredienti principali di questo dolce possono essere farina, yogurt, amido e lievito. Una volta preparato l’impasto, a seconda della forma voluta creata, viene immerso nell’olio bollente per ottenere una certa cottura e un colore quasi marrone chiaro. Tolte dall’olio le Zulbia vengono addolcite con un nettare contenente zafferano e acqua di rosa.

Zulbia è originariamente una forma modificata della parola “crocifisso o crocifissione” perché aveva la forma di una croce con un cerchio attorno ad essa. Questo dolce è ancora conosciuto come “Jalebi” nelle regioni meridionali dell’Iran. Questi deliziosi dolci vengono spesso serviti con il tè iraniano.

Meibod

Meybod è una delle principali città desertiche nella provincia di Yazd, in Iran.  Essa è una città antica che trova le sue radici nell’epoca preislamica e quindi ospita molti antichi punti di interesse. La città storica di Meybod fa parte della lista provvisoria per qualificarsi per l’inclusione nella lista del patrimonio mondiale.

Meybod era la capitale dell’Iran durante il periodo Mozaffari de. Il regno di Mozaffari ebbe origine da Meybod, dove nacque il primo re della tale dinastia con lo stesso nome. Uno dei castelli più antichi dell’Iran è Narin ghaleh a Meybod.

Pellegrinaggio al Monastero di  San Taddeo

Chiesa Nera o Ghareh kilisa

Il pellegrinaggio annuale di tre giorni al monastero di San Taddeo Apostolo nell’Iran nordoccidentale si tiene ogni anno a luglio. Il pellegrinaggio venera due importanti santi: San Taddeo, uno dei primi apostoli che predicavano il cristianesimo, e San Santukhd, la prima donna martire cristiana.

I devoti sono la popolazione armena in Iran, iraniano-armeni residenti in Armenia e seguaci della Chiesa apostolica armena. I pellegrini si riuniscono a Tabriz prima di partire per il monastero. percorrono annualmente 700 chilometri da Yerevan al monastero.

La cerimonia di commemorazione comprende liturgie speciali, processioni, preghiere e digiuno. Culmina in una Santa Messa con la Santa Comunione. Sono previsti tempi speciali per spettacoli popolari armeni tradizionali e vengono serviti piatti armeni. Il pellegrinaggio è il principale evento sociale e culturale dell’anno.

Poiché i partecipanti risiedono in tende uno vicino all’altro, il senso di comunità è migliorato. Il monastero è stato un luogo di pellegrinaggio per oltre diciannove secoli. Sebbene durante gli anni del potere sovietico in Armenia, la partecipazione al pellegrinaggio era vietata ma i devoti hanno conservato le memorie culturali del pellegrinaggio e le hanno trasmesse alle famiglie e alle comunità. Solo dopo l’indipendenza negli anni ’90 è stato ripreso il pellegrinaggio dall’Armenia. La chiesa San Taddeo conosciuta anche come la chiesa nera ossia Ghareh kilisa, è uno dei siti archeologici iraniani che si differenzia dagli altri siti per il suo aspetto, l’architettura, la storia e il contesto paesaggistico.

L’arte della miniatura

La miniatura è un tipo di opera d’arte bidimensionale che prevede la progettazione e la creazione di piccoli dipinti su libri, cartapesta, tappeti, tessuti, pareti, ceramiche e altri oggetti utilizzando materie prime come oro, argento e varie sostanze organiche .

Storicamente, la miniatura è stata esemplificata dalla pittura su libri in cui il testo era supportato visivamente, ma l’elemento si è evoluto e può essere osservato anche in architettura e come ornamento negli spazi pubblici.

I modelli della miniatura rappresentano credenze, visioni del mondo e stili di vita in modo pittorico e hanno anche acquisito un nuovo carattere attraverso l’influenza islamica. Sebbene ci siano differenze stilistiche tra loro, l’arte della miniatura praticata in Iran nel XV sec. d.C, a Herat e Tabriz presentano caratteristiche cruciali formando due stili seguiti fermamente sei secoli successivi. In tutti i casi, si tratta di un mestiere tradizionale tipicamente trasmesso attraverso relazioni mentore-apprendista (educazione non formale) e considerato come parte integrante dell’identità sociale e culturale di ciascuna società. La miniatura mostra un tipo specifico di prospettiva in cui la dimensione delle figure cambia in base alla loro importanza, una differenza fondamentale tra lo stile realistico e quello naturalistico. Sebbene esista da secoli, continua a svilupparsi e quindi rafforza i legami tra passato e presente. I principi e le tecniche di pittura tradizionali vengono preservati, ma gli artisti apportano anche creatività individuale nel processo.

Il Museo Nazionale dei Gioielli dell’Iran

Si tratta di una collezione dei gioielli più preziosi del mondo, raccolti nel corso dei secoli. Ogni oggetto del Museo ricorda le vittorie e le sconfitte agrodolci che al contempo possono essere un riflesso della storia dell’Iran e del talento artistico dei suoi orafi. Questo Tesoro, raffigura la cultura e la civiltà del popolo iraniano che ha avuto un passato avventuroso, ma a quanto pare mai rinunciato al piacere di vantarsi anche con gli oggetti di lusso, ovviamente di un lusso inestimabile.

Il valore degli oggetti nel Museo non si limita al loro valore economico, ma è anche un riflesso della creatività e del gusto degli artigiani e artisti iraniani nelle diverse epoche della storia iranica.

Bozorg Alavi,

nato nel 1904 a Teheran, col passare degli anni è diventato un polo importante nella letteratura persiana e nel circuito politico iraniano. Alavi viene considerato come uno dei più famosi scrittori iraniani “di sinistra”. Suo padre, Abul Hassan, era un uomo rivoluzionario che prese parte al movimento per la costituzione dell’inizio del XX secolo. Suo nonno era un membro del parlamento. Nel 1923, Bozorg e suo fratello Morteza furono mandati in Germania per continuare i loro studi. Dopo la laurea, Bozorg è tornato in Iran nei primi anni ’30 e ha iniziato a insegnare a Shiraz.

Durante il suo soggiorno in Germania, aveva familiarizzato con la letteratura e la poesia europee. Iniziò a tradurre libri famosi in persiano. In questo periodo, ha incontrato Sadeq Hedayat. I due uomini avevano molto da dire in comune, ed è molto difficile dire chi abbia avuto una maggiore influenza sull’altro. Le loro idee socialiste hanno portato alla pubblicazione di articoli e riviste politiche. In questo periodo nacque la banda dei 53, guidata dal dottor Arani. Bozorg fu arrestato nel 1937 per violazione di una legge anticomunista del 1933. Lui e altri cinquantadue rimasero in prigione fino all’occupazione alleata dell’Iran nell’autunno del 1941. Furono tutti arrestati e lui fu condannato a 7 anni di prigione. Poco prima di andare in prigione, ha pubblicato la sua serie Chamedan (le valige). Durante i suoi anni di prigione, Bozorg ha continuato a scrivere varie storie. Successivamente, Alavi scrisse due libri sulla sua permanenza in prigione Panjah-o seh Nafar (Cinquantatre persone) e una raccolta di racconti brevi chiamata Varaq’pareh’ha-ye Zendan (Frammenti di carta della prigione).

Negli anni della seconda guerra mondiale, Alavi è stato uno dei fondatori del Partito Tudeh (comunista) dell’Iran e ha curato il giornale del partito Mardom. Nel 1952, Alavi pubblicò la sua opera più famosa, un romanzo intitolato Chashhmhayash (I suoi occhi) e una raccolta di storie intitolata Nameh’ ha va Dastan’ha-ye digar (Lettere e altri racconti). Il famoso racconto di quella raccolta chiamato “Gileh Mard” (un uomo di Gilan) appare in traduzione in Literature East & West 20 (1980). Durante il colpo di stato monarchico del 1953 che portò alla caduta del governo nazionalista del dottor Mohammad Mosaddeq a metà agosto 1953, Alavi si trovava nella Germania dell’Est, dove rimase, insegnando successivamente letteratura persiana all’Università Humboldt di Berlino Est. Il romanzo di Alavi intitolato Salariha (La famiglia Salari) e Mirza, è una raccolta di sei racconti scritti tra la fine degli anni ’60 e l’inizio degli anni ’70, furono pubblicati a Teheran nel 1978. Alavi visitò brevemente l’Iran nel 1979 e di nuovo nel 1980, dove aveva una famiglia prima della sua partenza nel 1952 per l’Europa.

Houshang Golshiri,

 Scrittore, critico ed editore di narrativa è nato a Isfahan nel 1937 e cresciuto ad Abadan nel sud dell’Iran. Dal 1955 al 1974, Golshiri ha vissuto a Isfahan, dove ha conseguito una laurea in lingua e letteratura persiana presso l’Università di Isfahan, di seguito ha insegnato alle scuole elementari e superiori nelle città circostanti.

Golshiri ha iniziato a scrivere romanzi alla fine degli anni ’50. La sua pubblicazione di racconti a Payam-e Novin e altrove nei primi anni ’60, la sua fondazione di Jong-e Isfahan (1965 – 1973), la principale rivista letteraria dell’epoca pubblicata al di fuori di Teheran, e la sua partecipazione agli sforzi per ridurre la censura della letteratura fantasiosa gli ha portato una reputazione nei circoli letterari. La prima raccolta di racconti di Golshiri fu Mesl-e hamisheh (Come sempre) (1968). Poi è arrivato il libro che lo ha reso famoso, il suo primo romanzo il Prince Ehtejab (1968/1969). Tradotto in Literature East & West 20 (1980). Quest’ultimo si tratta  della storia della decadenza aristocratica, che implica l’inadeguatezza della monarchia per l’Iran. Poco dopo la produzione del popolare film tratto dal romanzo, le autorità di Pahlavi hanno arrestato Golshiri e lo hanno incarcerato per quasi sei mesi.

Nel 1978, Golshiri si recò negli Stati Uniti d’America. Tornato in Iran all’inizio del 1979, Golshiri sposò Farzaneh Taheri a cui attribuisce la redazione dei suoi scritti successivi. Nel 1990, sotto pseudonimo, Golshiri pubblicò una novella tradotta intitolata King of the Benighted, un atto d’accusa contro la monarchia iraniana, coinvolgendo la letteratura persiana, il partito Tudeh e la Repubblica islamica. Golshiri dopo un lungo periodo di malattia è morto il 6 giugno 2000 nell’ospedale Iran Mehr di Teheran.

Il platano (trad. N. Abbasi)

All’incirca all’ora del tramonto, un uomo stava salendo su uno dei platani del corso. Metteva lentamente le mani sui nodi dell’albero, avvolgeva le gambe attorno e si arrampicava sul tronco secco e cariato del platano. Dietro il cavallo dei suoi pantaloni, facevano una smorfia due toppe di color diverso e la suola di una delle sue scarpe era stracciata…

I buchi del cielo erano rattoppati con pezze di nuvole bianche e lerce e la luce gialla del sole illuminava la metà dell’albero. Un uomo con il cappello Pork Pie in testa, chiese sorpreso: “Ma perché sta salendo?” Un uomo grasso e panciuto che stava accanto a lui, mormorò: “Non lo so. Forse è matto.” Il giovane alto disse: “No, non è matto. Forse vuole suicidarsi.” Un uomo alto, grasso e pelato nella parte davanti della testa, protestò: “Ah sì? Uno che vuole suicidarsi non è matto? Allora, Lei dice che è saggio?!” Arrivò un poliziotto e disse con voce nasale: “Che c’è?”

Sadeq Choubak,

è nato nell’agosto 1916 a Bushehr. Suo padre era un noto commerciante di bazar. Ha ricevuto la sua prima educazione a Bushehr e successivamente a Shiraz. In seguito si trasferì a Teheran e frequentò liceo Alborz. Dopo aver completato il liceo, è stato assunto come insegnante dal Ministero della Pubblica Istruzione e inviato a Khorramshahr nella provincia ricca di petrolio del Khuzestan, in seguito è entrato a far parte della National Oil Company.

Choubak è stato ampiamente considerato come il più grande scrittore naturalista nella letteratura persiana, ha scritto una grande quantità di opere tra cui romanzi, racconti e opere teatrali. Le sue storie raccolte di “Kheymeh Shab Bazi” (Spettacolo di burattini) nel 1945 e “Antari Ke Lutiyash Murdeh Bud” (La scimmia il cui padrone era morto) nel 1949 hanno influenzato profondamente la moderna letteratura persiana. La sua infanzia Bushehri ha dato a Choubak una dimensione insolita negli scritti persiani. C’è stato un intervallo di molti anni prima che tornasse con un romanzo importante, “Tangsir” nel 1963 e due anni viene pubblicato, “Rouze Avval-e Qabr” (Il primo giorno nella tomba). Choubak descrive un mondo molto brutale in cui le persone sono estremamente mortificate e non possono sopportare la vista l’una dell’altra in “Sang-e Sabour” (La pietra paziente), che è uno dei più grandi romanzi moderni della letteratura persiana. In generale, i suoi idiomi e proverbi popolari fanno avanzare la storia e costituiscono un ingrediente naturale del dialogo; l’eccesso nel suo lavoro è di un ordine diverso. Choubak ha tradotto in persiano alcune opere di scrittori di fama internazionale come Balzac e Shakespeare. Sadeq Choubak è morto nel luglio 1998, a Berkeley, negli Stati Uniti.

Un pomeriggio del tardo autunno (trad. Nahid Norozi)

Il timido sole di un pomeriggio d’autunno si rifletteva obliquamente attraverso i vetri della porta sui banchi e sulle giallastre panche graffiate e scarabocchiate, e sulle grezze divise grigie degli alunni. Neanche un poco quel sole poteva attutire il freddo pungente del vento che una dopo l’altra carpiva e sparpagliava per l’aria le foglie color zafferano dei platani della strada e del grande giardino del vicino.

Fereydoon Moshiri,

è nato a Tehran nel settembre del 1926, in Iran. La sua famiglia era nota per avere un’eredità di poesia e mentre suo padre ricopriva incarichi amministrativi, i suoi anni di scuola furono divisi tra Teheran e Mashhad. Con lo scoppio della seconda guerra mondiale la famiglia si trasferì a Teheran e il giovane Moshiri continuò la sua formazione a Dar-ol Fonoon e poi al liceo Adib. In questi anni le sue prime poesie sono apparse su riviste progressiste come Iran-e-Ma (Il nostro Iran). Questo fu l’inizio di una carriera nel giornalismo letterario che Fereydoon continuò per più di trent’anni. Nel 1946 Moshiri si unì al dipartimento delle telecomunicazioni dove prestò servizio fino alla pensione. Nel 1954 Moshiri sposò Eghbal Akhavan, allora studentessa di pittura all’Università di Teheran.

Prima di diventare un poeta, Fereydoon Moshiri era un giornalista e questa occupazione lo ha aiutato a conoscere l’influente studioso di lingua e letteratura persiana come Ala’me Dehkhoda, Dr. Moein. Moshiri iniziò a comporre le poesie pubblicando il suo volume di poesie intitolato “Teshne-ye Toofan” (Sete di tempesta) nella primavera del 1955 a Teheran. Due anni dopo, questo libro è stato rivisto con alcune nuove poesie aggiunte e pubblicato con un nuovo titolo: “Naayaafteh” (Unfound). Moshiri applicò la tipologia dei versi liberi alla sua poesia, ciò significa che egli utilizzò le rime in modo appropriato e razionale e di combinarle con un nuovo sguardo sulla Natura, le Cose e le Persone intorno, insieme a un sentimento e una sensazione delicata, per presentare le sue poesie con una caratteristica. Moshiri è meglio conosciuto come conciliatore della poesia classica persiana da un lato con la Nuova Poesia iniziata da Nima Yooshij dall’altro. Uno dei maggiori contributi della poesia di Moshiri, secondo alcuni osservatori, è l’ampliamento dell’ambito sociale e geografico della moderna letteratura persiana. Nell’ottobre 1997, Moshiri ha letto molte delle sue migliori poesie a un incontro presso l’Università della California, a Berkeley. Fu un vero scrittore, un ricercatore, un grande editore e opinionista per le pagine di poesia di molte riviste e giornali.

Mi hai trascinato dietro di te per una vita

Sono finalmente atterrato nelle ceneri

Hai rubato il taccuino del cuore e ahimè

Non hai letto neppure una sola riga

Mehdi Akhavan Sales,

è nato nel 1928 a Mashhad, nella provincia di Khorasan, dove ha terminato la scuola secondaria. All’inizio degli anni ’50, fu coinvolto in rivolte anti-governative, cosa comune nell’Iran di quei giorni, e fu brevemente imprigionato dopo la caduta del governo del Dr. Mohammad Mosaddeq nel 1953. Il suo primo libro di poesie “Organ” fu pubblicato in 1951. Tra il 1959 e il 1965 ha lavorato come insegnante di scuola superiore e preside di scuola elementare. Ha inoltre contribuito al doppiaggio e/o narrazione di film didattici, oltre a scrivere articoli per giornali e riviste popolari.

Nel 1959, Sales pubblicò il suo “Fine dello Shahnameh”, in cui esaminava alcuni dei problemi socio-politici contemporanei dell’Iran nel contesto degli antichi miti e leggende del paese, come riportato da Ferdowsi. E, un anno dopo, ha creato una visione complementare dello stesso nel suo “Da questa Avesta”, criticando ancora una volta indirettamente il governo. Per vendicarsi, il governo ha perseguitato lui e i suoi seguaci come anarchici. Attività simili nel 1967 hanno portato il poeta nel carcere di Qasr per un breve periodo. Dopo il suo rilascio, Akhavan è entrato a far parte del Ministero dell’Istruzione e dell’Organizzazione nazionale della radio e della televisione iraniana. Morì nel 1990 a Teheran. La sua tomba è a Tous vicino a Mashhad, vicino alla tomba di Ferdowsi. I critici considerano Mehdi Akhavan Sales come uno dei migliori poeti persiani contemporanei. È uno dei pionieri del verso libero (New Style Poetry) nella letteratura persiana, in particolare dell’epica in stile moderno. Era sua ambizione, per molto tempo, introdurre uno stile nuovo nella poesia persiana.

COME UN ANFORA ASSETTATA

Traboccante di vuoto
il ruscello degli attimi scorre.
Come un’anfora assetata che nel sogno vede l’acqua e nell’acqua vede il sasso,
amici e nemici conosco io.
Amo la vita,
ritengo nemica la morte.
Ahi, ma –a chi dire questo?- io ho un’amica
da cui voglio rifugiarmi presso una nemica
Il ruscello degli attimi scorre.