Leila Hatami

Leila Hatami, nata il 1 ottobre 1972 in Iran ed è un’attrice di grande talento iraniana. Leila è la figlia del regista Ali Hatami e dell’attrice Zari Khoshkam.

Dopo aver terminato il liceo, Leila si è trasferita a Losanna, in Svizzera, e ha iniziato i suoi studi in ingegneria elettrica presso il Politecnico federale di Losanna. Dopo due anni ha cambiato la sua specializzazione in letteratura francese. Ha completato i suoi studi di francese prima di tornare in Iran. Dopo una breve pausa, impegnata con i suoi studi in Svizzera, ha fatto il suo rientro professionale nel cinema con il film “Leila” di Dariush Mehrjui. La sua recitazione in questo film ha ricevuto recensioni molto positive da parte della critica e del pubblico.

Leila ha avuto alcune brevi apparizioni durante la sua infanzia che includono ruoli in Hezar Dastan, una serie TV, oltre a un ruolo nel 1991 come una principessa turca cieca in The Love Stricken (Delshodegan), uno storico film drammatico.

Nel 1999, ha sposato Ali Mosaffa, il suo co-protagonista in Leila. Il suo ruolo in The Deserted Station (Istgah-e Matrouk) 2002 ha vinto il premio come migliore attrice al 26° Montreal World Film Festival. È apparsa nei film di suo marito, Portrait of a Lady Far Away (Sima-ye Zani Dar Doordast) 2005 e The Last Step (Peleh Akhar) 2012. Nel 2012 il film Una Separazione (Jodaeiye Nader az Simin) ha vinto l’Oscar per il miglior film straniero in cui Hatami ha interpretato il ruolo femminile principale, che le è valso anche il Premio del Festival di Berlino come migliore attrice nello stesso anno. Nell’aprile 2014, è stata annunciata come membro della giuria principale della competizione al Festival di Cannes 2014.

Moḥammad Ali Jamalzadeh  

Moḥammad Ali Jamalzadeh (Isfahan, 1892; Ginevra, 1997) fu un eminente intellettuale iraniano e pioniere della moderna prosa persiana. La vita lunga e produttiva di Jamalzadeh è durata oltre un secolo in un periodo vitale nella storia moderna dell’Iran, dalla Rivoluzione Costituzionale del 1906, alla Rivoluzione Islamica del 1979 e oltre. La pubblicazione nel 1921 della sua raccolta di racconti Yeki bud yeki nabud (C’era una volta), notevole per il suo linguaggio diretto e colloquiale, il notevole uso dell’idioma persiano e l’immensa intuizione sociologica, politica e critica, segnò un importante punto di svolta nello sviluppo della narrativa moderna in Iran. Tuttavia, i contributi di Jamalzadeh alla cultura persiana vanno oltre il genere del racconto. Nell’arco della sua lunga vita (1892-1997), Jamalzadeh pubblicò romanzi, racconti, saggi politici e sociali, articoli di ricerca accademica, recensioni e critiche letterarie e saggi autobiografici e biografici. La sua visione del mondo, riflessa in quasi tutti i suoi scritti, è informata dalla sua esperienza unica come “prodotto di due mondi”, il mondo della lingua persiana, cultura, storia e costumi, compresi i ricordi delle sue esperienze in Iran durante un periodo di sconvolgimenti, rivoluzioni e disordini, e il mondo che ha abitato in Occidente come prodotto di un’educazione occidentale, della conoscenza delle lingue e dei metodi di ricerca europei. La sua dedizione per tutta la vita, distinguibile dalle sue storie, saggi, interviste e lettere, è stata quella di collegare questi due mondi e di combinare il meglio di entrambi nel progresso dell’istruzione moderna come arma principale nella lotta contro l’ignoranza, la povertà, l’oppressione e l’ingiustizia per il popolo iraniano.

Nel 1910, Jamalzadeh lasciò il Libano per la Francia per continuare la sua istruzione. Lì, su richiesta dell’ambasciatore iraniano, Mumtaz al-Saltanah, si recò a Losanna, in Svizzera, per studiare legge. Jamalzadeh visse a Losanna, in Svizzera, fino al 1911, dopodiché si trasferì a Digione, in Francia, dove continuò la sua formazione. Jamalzadeh ha scritto molti articoli nel campo della letteratura storica, che si può dire abbia superato i 300 titoli. Lo sfondo storico dell’Iran, le relazioni tra Iran e Russia, la situazione socio-economica e politica dell’Iran sono i temi dei suoi articoli e libri.

Sadegh Hedayat (1903-1951)

Sadegh Hedayat scrittore, romanziere e traduttore iraniano, è nato a Tehran in una famiglia aristocratica, e viene annoverato tra i padri della letteratura persiana moderna. Sadegh frenquetò la scuola di Dar al-Funun, e intorno al 1916 egli fu diagnosticato ad un’infezione agli occhi interrompendo la sua educazione per circa un anno. In seguito terminò nel 1925 il suo liceo presso un prestigioso Scuola di francese situata a Tehran, dove insegnò anche il persiano a un sacerdote francese e conobbe la lingua francese, letteratura mondiale (principalmente francese) e metafisica che fondano le basi per i suoi successivi orientamenti modernisti e la creazione di molte delle sue atmosfere opache e misteriose dei racconti e personaggi. Subito dopo l’ascesa al potere di Reza Shah Pahlavi, Sadeq, insieme a un certo numero di altri Studenti iraniani, è stato mandato a studiare in Europa in 1926. Questo fu l’inizio della sua esposizione diretta a diverse città, popoli e culture. Lui rimase per qualche tempo in Belgio e poi si trasferì in Francia, dove ha anche tentato il suicidio in un fiume nel 1928, ma fu salvato; presto ha abbandonato i suoi studi in architettura e si dedicò a scrivere. Nel 1930, Hedayat tornò a Tehran e iniziò a lavorare in Bank e-Melli che all’epoca era la banca centrale dell’Iran. durante il suo soggiorno in India, ha studiato la lingua pahlavi e ha tradotto la biografia di Ardeshir Babakan dal pahlavi in ​​persiano. Nel 1932 si recò a Isfahan e pubblicò il suo diario di viaggio Isfahan, Nesf-e-Jahan (Isfahan, metà del mondo), e l’importante raccolta di racconti Seh Ghatreh Khoon (Tre gocce di sangue).

“La civetta cieca” è riconosciuta come un capolavoro di Sadeq Hedayat.
Il romanzo viene pubblicato inizialmente in trenta copie, manoscritti dell’autore stesso, che poi sarebbe diventato il capolavoro del Novecento della letteratura persiana. Successivamente viene pubblicato in Iran solo nel 1941 creando uno scandalo nella società persiana. La civetta cieca è un’opera in cui suggestioni simboliste ed echi kafkiani si mescolano all’esistenzialismo francese, alla cultura indiana e alla magia della grande tradizione letteraria persiana. Fra realtà e allucinazioni indotte dall’oppio, un miniaturista di portapenne racconta la sua tragica storia, il suo tormento, il suo desiderio di oblio. Hedayat avvolge il lettore in un vero e proprio stato di ipnosi.

«Nella vita ci sono malanni che come lebbra, nella solitudine, lentamente mordono l’anima fino a scarnificarla.
Non è possibile parlare con altri di queste sofferenze: in genere, è costume considerare questi malanni come poco credibili, eventi singoli e rari. […] L’unica terapia è l’oblio dato dal vino, o la sonnolenza provocata dall’oppio e droghe simili: purtroppo, però, essi procurano effetti solo temporanei, e la pena, anziché scomparire, dopo qualche tempo si palesa ancor più inesorabile».

Sadegh Hedayat si suicidò a Parigi il 10 aprile 1961, all’età di 48 anni, e fu sepolto pochi giorni dopo nel cimitero Per-Lachez di Parigi.

Samad Behrangi 1939 – 1968

Samad Behrangi è nato nel distretto di Cherendab di Tabriz, provincia dell’Azerbaigian. Ha ricevuto la sua prima educazione a Tabriz e si è diplomato al liceo nel 1957 e nello stesso anno ha iniziato a insegnare nelle scuole del villaggio nel distretto di Azar Shahr, a circa 50 chilometri a sud-ovest di Tabriz per undici anni.

Samad era affascinato dai racconti popolari azeri e il suo primo libro, pubblicato nel 1965, era una raccolta di diverse storie del genere che aveva tradotto in persiano. Quel lavoro lo ha portato all’attenzione dei circoli letterari di Tehran. La successiva pubblicazione di un saggio sui problemi educativi, diverse storie originali per bambini che trattano realisticamente questioni sociali e un secondo volume di racconti popolari azeri ha stabilito la sua reputazione di astro nascente tra una nuova generazione di scrittori.

Behrangi aveva solo ventinove anni quando annegò in un incidente di nuoto nel fiume Aras nel settembre 1968. Si crede comunemente che dietro questo incidente ci fosse, il servizio di sicurezza di Shah. All’epoca, le sue storie per bambini erano più famose, tra cui “Ma’hi-e Sia’he Kochoulou” (Il pesciolino nero), le sue opere più famose, erano alla stampa e furono pubblicati postumi. Più tardi nel 1969, “24 Sa’at Dar Khab Va Bidary” (24 Restless Hours) e “Yek Hulou, Yek Hezar Hulou” (One Peach, A Thousand Peaches), furono pubblicati.

Behrangi aveva un approccio critico verso i contenuti della metodologia di monitoraggio dei libri di testo e del curriculum sponsorizzati dallo stato. Credeva che l’intero sistema educativo fosse obsoleto e estraneo ai bambini iraniani e in particolare ai bambini delle campagne.

La popolarità di Behrangi continuò anche dopo la rivoluzione iraniana del 1979. Le sue singole storie, spesso illustrate da noti artisti, sono apparse regolarmente negli anni ’80 e ’90. Anche le storie e i racconti popolari di Behrangi furono tradotti in azero.

“In questo momento la morte può prendermi facilmente, ma devo vivere finché posso, non devo andare verso la morte. Però, se un giorno per forza dovrò incontrarla – come la incontrerò, non mi importa quando –, ciò che conta è l’effetto che la mia vita e la mia morte possono avere sulla vita degli altri…”(Pesciolino Nero)

Sara Salar

Sara Salar, la scrittrice iraniana, è nata nel 1966 a Zahedan, e attualmente vive a Tehran, scrive dei romanzi. Oltre alla nobile mansione di scrivere, Sara si dedica alla traduzione tramite cui si è resa conto che non poteva smettere di scrivere, e scrivere è davvero una parte del suo essere e non si sentirà bene a perdere questa parte con qualsiasi altro lavoro.

Dopo aver terminato la scuola e l’università, Sara Salar ha sposato Soroush Sehat, noto scrittore, attore e regista iraniano. Durante questo periodo, Sara ha deciso di iscriversi a corsi di narrazione per poter tradurre ed esprimere le sue preoccupazioni;

“Durante il processo di traduzione, sono giunta alla conclusione che non ero soddisfatta. È stato un lavoro molto duro e gradualmente ho capito che tradurre le storie di altre persone non era il mio lavoro, perché avevo delle cose da dire e volevo scriverle io in persona con la penna”.

“Probabilmente mi sono persa” è il titolo del primo libro di Sara Salar, che è stato premiato in Iran: “Molte persone pensano che la storia di Probabilmente mi sono persa sia la mia vita personale, perché ero il narratore della mia stessa storia, ma non è così – disse Sara -, la mia storia non è affatto reale, non è nemmeno successo a quelli intorno me. Volevo trasformare i miei racconti mentali in una storia, ma quando inizio a scrivere, non posso assolutamente allontanarmi da me stesso e dalle persone intorno a me e dalle loro esperienze e non provarle. A volte questi esempi possono essere un miscuglio di più caratteri.

“Penso che sorpresa! Dopo molto tempo, mi sono liberata dalle catene di spiegare a qualcuno… È divertente, mi sono liberata dalle catene di spiegare alla signora Batool, mi sono salvata, io… sento che si adatta perfettamente … se non dovessi andare dietro a Samiar, sarei rimasta qui tutto il giorno… Prendo la mia toeletta. Le mie palpebre sono più livide di quanto possano essere facilmente nascoste dal trucco. Mi trucco velocemente… mi metto cappotto e pantaloni e mi metto la sciarpa… prendo velocemente borsa, cellulare, occhiali e bottiglietta d’acqua e busso alla porta… rimango qualche istante davanti alle scale e poi corro giù per le scale, tutti questi dieci piani… È proprio accanto al muro mi siedo e respiro…”