Categoría: Biografías

Jafar Panahi,

Nacido el 11 de julio de 1960 en Mianeh, Irán, es un director de cine, guionista y editor iraní. Tras varios años dirigiendo cortometrajes y trabajando como ayudante de dirección de su compatriota Abbas Kiarostamí, Panahi obtuvo reconocimiento internacional con su primer largometraje en 1995. “El globo blanco” (Badkonak Sefid). La película ganó la Cámara de Oro,  el primer premio importante obtenido por una película iraní, en el Festival de Cannes del mismo año.

A los veinte años, Panahi fue reclutado por el ejército iraní y sirvió en la guerra entre Irán e Irak. Trabajó como director de fotografía del ejército de 1980 a 1982. En 1981, fue capturado por los rebeldes kurdos que luchaban contra las tropas iraníes y pasó 76 días en cautividad. Basándose en sus experiencias bélicas, realizó un documental sobre la guerra que llegó a emitirse por televisión. Tras cumplir el servicio militar, Panahi se matriculó en la Escuela Superior de Cine y Televisión de Teherán.

Fariba Vafi

Fariba Vafi nació el 21 de enero de 1963 en Tabriz, al noroeste de Irán. Comenzó a escribir historias a la edad temprana y se centró en escritura literaria como su principal objetivo. En 1986 publicó su primer libro, “Dar omq-e-sahneh” (En el fondo del escenario), y desde entonces ha publicado otros cuentos y siete novelas. Sus obras han sido traducidas a muchos idiomas y han ganado premios internacionales. Fariba, de origen azerbaiyano, siente que su talento lingüístico está a veces atascado entre el persa y el turco (azerbaiyano), ya que tiene dos caracteres diferentes en cada uno de estos dos idiomas. Aunque después de tantos años, por fin ha podido conciliar estos dos idiomas. Fariba ha escrito muchas obras durante estos años, entre ellas la colección de relatos en profundidad, “Incluso cuando reímos”, “De camino a la villa”, “Como un pájaro en las sombras” y otras novelas.

Bahram Beyzai

Es un director, productor, guionista y editor que nació en Teherán, Irán, el 26 de diciembre de 1938. Entró en el mundo del arte a la edad temprana. En el instituto, escribió dos comedias históricas que acabaron convirtiéndose en su método preferido de escritura. Luego ingresó en la Universidad de Teherán, pero no terminó sus estudios por falta de interés en la materia que estudiaba. Fue entonces cuando comenzó a investigar el teatro y la literatura épica iraníes. A los 21 años, realizó una amplia investigación sobre el “Libro de los Reyes” (Shahnameh) y el Ta’azie. También estudió la historia preislámica y se familiarizó con la pintura persa.

Los siguientes diez años de su vida los pasó escribiendo en diversas publicaciones sobre arte oriental y teatro iraní. También escribió varios artículos sobre cine, que se convirtieron en el tema de uno de sus libros. Fue durante este periodo cuando Beyzai escribió algunas de sus obras maestras: “El octavo viaje de Simbad”, “Banquete”, “Rey Serpiente”, “Muñecas”, “Historia de la luna oculta” y muchas otras más…

Asghar Farhadi

Asghar Farhadi, nacido el 7 de mayo de 1972, es un director de cine y guionista iraní. Como director, ha recibido numerosos premios nacionales e internacionales, como el Simorq de Cristal del Festival Internacional de Cine de Fayr, el Globo de Oro y el Oscar a la mejor película en lengua extranjera, y el Oso de Oro del Festival Internacional de Cine de Berlín. En 2012, fue nombrado una de las 100 personas más influyentes del mundo por la revista Time.

Farhadi nació en Homayonshahr, Isfahan. Es licenciado en Artes Dramáticas en la Universidad de Teherán y estudió un máster en Dirección por la Universidad Tarbiat Modarrés. Antes de dedicarse a realizar guiones, comenzó a dirigir cortometrajes, en 8 y 16 mm, en la Sociedad de Cine Juvenil de Isfahán. También dirigió series de televisión como “Historia de una ciudad” (Dastan-e Yek Shahr) y coescribió el guion de “Vil altitud” (Ertefa-e Past), de Ebrahim Hatamikia. Debutó en el cine con “Baile en el polvo” (Raqs dar Qobar), seguida de “Ciudad hermosa” (Shahr-e-Ziba), la cual le valió premios en festivales nacionales e internacionales.

Abbas Kiarostamí: un cineasta de culto

Hay artistas que, a lo largo de su vida, hacen infinitas variaciones sobre la misma obra, y otros que deciden no repetirse nunca. Kiarostamí se mueve en ángulos opuestos y sin un destino preestablecido, por un camino de investigación -exigente y riguroso- que le lleva a cuestionar continuamente su trabajo y los resultados obtenidos, sin perder su lealtad a su propio universo y a una estética de la mirada que es al mismo tiempo una ética de la puesta en escena. Kiarostamí es también y sobre todo un artista perfecta. Al igual que los grandes artistas del Renacimiento, es un autor capaz de expresarse a través de diferentes medios y lenguajes, siendo siempre fiel a sí mismo y a sus temas favoritos: el cine, por supuesto, pero también la fotografía, el cortometraje, la poesía y el teatro. (Alberto Barbera)